Búsqueda personalizada

Deep Purple en el Luna Park

La legendaria banda se presentó nuevamente en Buenos Aires. Gustavo Olmedo cuenta cómo fue el show.

El término déjà vu describe la experiencia de sentir que se ha experimentado previamente una situación nueva. La experiencia suele ir acompañada por una convincente sensación de familiaridad. La experiencia previa es con frecuencia atribuida a un sueño, aunque en algunos casos se da una firme sensación de que la experiencia ocurrió auténticamente en el pasado.

En menos de dos años y medio, Deep Purple vino cuatro veces a Buenos Aires, alternando presentaciones en Obras y el Luna Park. Los recuerdos se entrecruzan y ya no queda claro qué sucedió cuando. De hecho, hubiera apostado que la banda había tocado en el país el año pasado y resulta que no fue así… Bueno, creo.

La aludida sensación de familiaridad fue permanente. A esta altura existe una especie de comunicación telepática entre banda y público que se hizo evidente apenas salieron a escena y arrancaron los primeros acordes de "Pictures of home", clásico con el que han decidido comenzar sus shows desde hace tiempo. Fue cuando la gente los recibió entonando los riffs de la canción con los típicos ¡uo-oh-oooh! y ellos asintieron, sabiendo lo que iba a pasar, esperándolo, aunque cuando la misma escena se repitió durante "Perfect strangers", "Hush", "Black night" y tantos otros éxitos, el chiste se fue diluyendo. De hecho, los adjetivos que utiliza el cantante Ian Gillan para describirnos son siempre los mismos: "¡Superb! ¡Magnificent!", repite una y otra vez, justo cuando entre "thank you" y "thank you" vuelve a contarnos que en Estambul y Buenos Aires están los más fervientes fanáticos de la banda.. Por momentos, esa comunión automática pierde toda la espontaneidad que alguna vez tuvo, para transformarse en un paso de comedia estudiado, con remate obvio. La cosa es así: si fuiste a un par de los conciertos anteriores del grupo y te cuentan cómo fue este último, vas a sentir alivio: no te perdiste nada.

Al volver a escuchar "Strange kind of woman", "Space truckin’" y "Highway star", me encontré jugando juegos mentalmente, tratando de acertar/ recordar que después del traqueteo de Don Airey sobre las piezas de sus teclados llegan las primeras notas de "Lazy", o cuando los dedos mágicos del guitarrista Steve Morse preanunciaban una vez más que "Smoke on the water" estaba al caer. Cuando me aburrí de jugar solo, me dediqué a anticiparle a un amigo (que no iba a un concierto de Purple desde el año 2000, cuando en este mismo estadio tocaron junto a una orquesta y se fueron abucheados por este mismo público que agota las entradas cada vez que vienen) cada uno de los momentos de la noche: por ejemplo, durante el solo de Airey le adelanté que iba a escuchar "Mr. Crowley" de Ozzy Osbourne, "Adios nonino" de Piazolla y la música de Star wars. Morse, al menos, estuvo más creativo y durante su solo, cambió los fragmentos de "Back in black" de AC/DC y "Stairway to heaven" de Zeppelin por "Paranoid" de Black Sabbath, "You really got me" de los Kinks y "Can’t explain" de los Who. Fue entonces que se me ocurrió encontrar las 7 diferencias entre este show y el último, aquel de diciembre de 2006 en Obras al aire libre, y solamente descubrí una más: esta vez tocaron "The battle rages on", el tema que le da título al álbum del mismo nombre, editado en 1992, el último que Gillan y el ex Ritchie Blackmore grabaron juntos.

Navegando en internet, me topé con una entrevista a otro ex, el tecladista Jon Lord, en la que le preguntaban por qué la banda tocaba exactamente las mismas canciones en todos los shows de una gira. "El porcentaje de gente que ve dos veces a la banda en un mismo tour es infinitecimal", respondió. Es cierto que ya no está y no tendrá derecho a réplica, pero me permito refutarlo: varios miles de fans que estuvieron en el Luna Park, ya disfrutaron exactamente el mismo concierto, más de una vez, en más de una gira.

Por Gustavo Olmedo

Fuente